(좌측부터 시계방향으로) The Velvet Underground & Nico, The Rolling Stones ‘Sticky Fingers’, 

Red Hot Chilli Peppers ‘I’m with you’, blur ‘THINK TANK’

뮤직 페스티벌의 계절과 함께 PS 뉴스레터가 돌아왔습니다! 3년여 간의 공백과 엔데믹 이후 처음으로 맞이하는 여름인 만큼 페스티벌에 대한 기대감도 높아지고 있는데요. 세계 곳곳에서 공개되는 뮤지션 라인업에 맞춰 사람들의 플레이리스트 역시 다채롭게 채워지고 있는 요즘입니다. 각자 트랙과 앨범을 선곡하는 데엔 다양한 기준이 있겠지만 실물 음반을 컬렉팅하는 사람으로서 앨범의 커버아트는 음악만큼이나 취향을 구성하는데 중요한 역할을 하는 것 같아요.

팝아트의 계보로도 정의될 수 있는 앨범커버 속 현대미술의 역사. 우리가 익히 알고 있는 앤디 워홀은 순수미술과 상업미술의 벽을 무너뜨린 혁명가입니다. 상업 예술가로서 앤디 워홀을 가장 잘 알 수 있는 작업이 바로 1940년대부터 80년대까지 그가 디자인한 레코드 아트인데요. 워홀이 상업 디자이너로서 작업한 앨범커버들은 장르를 해체하고 순수미술을 대중문화로 확장하고자 한 그의 욕망과 예술의 정수를 반영한다고 할 수 있습니다. 워홀은 Kenny Burrell, Johnny Griffin 같은 블루노트 재즈 뮤지션을 시작으로 밴드 Velvet Underground의 앨범과 Rolling Stones의 Sticky Fingers 재킷을 작업하였습니다. 일명 '바나나 재킷'으로 유명한 벨벳언더그라운드의 앨범은 껍질을 벗기면 바나나의 속살을 볼 수 있으며 롤링스톤스의 앨범은 커버 속 청바지에 실제 지퍼를 다는 등 뮤지션의 정체성과 컨셉에 맞는 실험적인 디자인으로 앨범아트에 있어 역사적인 작품이 되었습니다.

(좌측부터 시계방향으로) Coldplay ‘Viva La Vida’, Joni Mitchell ‘Turbulent Indigo’,

The Stone Roses ‘The Stone Roses’, Chris Rea ‘The Blue Jukebox’

밴드 Blur의 THINK TANK 앨범 커버를 작업한 그래피티 아티스트 뱅크시의 이야기도 유명한데요. 미술 시장과 예술의 상업성을 비판했던 뱅크시의 유일한 상업적 행보로 화제가 되기도 했습니다. 뱅크시가 작업한 블러의 앨범 커버는 2007년 미술 경매에서 약 10만 달러에 낙찰되었습니다. 현재 생존하는 미술작가 중 가장 비싼 아티스트라 일컬어지는 데미안 허스트도 레드핫칠리페퍼스의 앨범 커버를 작업하여 특별한 소장 욕구를 불러일으키기도 하였습니다.

현존하는 작가의 오리지널 디자인 외에도 기존 명화를 그대로 이용하거나 차용한 앨범아트도 존재합니다. 콜드플레이의 VIVA LAVIDA 앨범은 들라크루아의 민중을 이끄는 자유의 여신을, 조니 미첼은 고흐의 자화상을 패러디하였습니다. 또 스톤로지스의 앨범은 잭슨 폴록의 작품을, 크리스 레아의 앨범은 에드워드 호퍼의 작품에서 영감을 얻었습니다. 이 외에도 르네 마그리트의 작품을 가져다 쓴 제프 벡, 히에로니무스 보스를 사용한 딥퍼플 등 음악과 미술의 콜라보레이션 사례는 오랜 역사를 가지고 있습니다. 좋은 음악과 함께한 훌륭한 앨범아트는 오랜 시간 동안 사람들의 머릿속에 좋은 추억으로 각인되고 있습니다.

앨범 커버는 청각예술인 음악의 시각화이자 또 다른 해석이라고 할 수 있습니다. 자켓 디자인은 순수미술이 대중예술로 향하는 새로운 시도와 발판이 되기도 하였으며 새로운 장르에 대한 신선한 협업으로 작용하기도 합니다. 개인의 미술 취향을 반영한 아름다운 커버의 레코드를 구매하는 것은 좋아하는 작가의 에디션 한 점을 소장하는 기분을 느끼게 하는 것 같아요. 시대에 따라 음악을 소비하는 수단과 매체는 변화를 거듭하고 있지만 멋진 아트워크와의 조합은 계속해서 명맥을 이어가고 있습니다. 

올여름, 계절을 위해 새로 장만한 플레이리스트를 나만의 아트워크로 꾸며보는 것은 어떨까요? 명화를 차용한 수많은 뮤지션의 앨범처럼 미술작품을 주제로 자신만의 플레이리스트를 만들어 보는 것도 좋을 것 같아요. 컬러풀한 큐브로 가득 찬 앨범커버들의 향연만으로도 미술관을 방문한 것처럼 영감이 넘치는 경험이 될 거예요.

Yoonaul, A Man & The Earth, Image 53 x 38 cm ⓒ print bakery

눈과 귀에 재미와 활력을 더하는 음악앨범 속 미술 이야기, 즐거우셨나요? 편지를 마무리하며 프린트베이커리에서 준비한 특별한 여름의 플레이리스트를 두고 갑니다. 언급되었던 미술작가들의 아트워크와 그 밖의 다양한 음악을 감상하실 수 있으니 놓치지 말고 챙겨가세요! 다음 P.S에서도 프린트베이커리가 전하는 맛있는 예술 소식과 만나길 기대하며, 이만 인사드리겠습니다.

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